The Art of Gravity Falls (relié) - En stock

Partez en voyage... là où tout a commencé. Dix ans après la conclusion de la série culte récompensée aux Emmy Awards, voici le livre d'art d'animation de luxe tant attendu qui trouvera sa place dans la bibliothèque de chaque fan. Publié par les experts de la préservation de la culture pop chez Hyperion Avenue, The Art of Gravity Falls est une chronique de production monumentale et exhaustive. Le créateur de la série, Alex Hirsch, et le producteur, Rob Renzetti, lèvent le voile sur le processus artistique et révèlent l'histoire visuelle définitive de la série animée à succès dans cette collection éblouissante de plus de 2 000 pièces artistiques et commentaires éclairés.

S'étendant sur 256 pages monumentales de mises en page visuelles vives et contrastées, sur un papier glacé d'archives épais et en couleur, ce livre d'art grand format définitif offre un regard inégalé sur les coulisses de la pré-production télévisuelle professionnelle. Découvrez les rouages techniques de la conception, enrichis d'une multitude de bonus de production, dont un boîtier découpé, un dépliant présentant chacun des pulls iconiques de Mabel et des centaines d'éléments rares jamais révélés auparavant. Les fans y trouveront des aperçus exclusifs du développement artistique de la série, racontés par les créateurs eux-mêmes, retraçant tout, des premières esquisses des personnages à l'élaboration du monde, en passant par les idées d'épisodes abandonnées, les blagues supprimées et les clins d'œil ingénieusement dissimulés. Chaque page de portfolio regorge de croquis de concept professionnels, d'esquisses de production, de scripts couleur, de décors, de storyboards, de cellules d'animation et de designs bruts illustrant le raffinement du style d'animation.

Des chapitres individuels compilent des mises en page visuelles, des designs de personnages et des portfolios de construction d'univers spectaculaires :

Conçu et écrit avec brio par le créateur de la série Alex Hirsch et le producteur Rob Renzetti, avec une préface époustouflante de la légende de l'animation James Baxter, ce volume de référence s'impose comme un chef-d'œuvre de l'histoire du dessin animé contemporain. Avec des textes de production supplémentaires et des commentaires rétrospectifs de l'équipe créative centrale — dont le directeur artistique Ian Worrel, l'animateur Joe Pitt, le directeur créatif Mike Rianda, le designer de décors Sean Jimenez et le designer de production Phil Rynda — ce manuel de référence indispensable est un joyau absolu pour les peintres numériques, les storyboardeurs, les illustrateurs de BD et les collectionneurs dévoués de beaux livres d'art télévisuel.